В марте 1939 года в Луганске создается новая театральная труппа, в состав которой входят выпускники
Санкт-Петербургского театрального училища (32 человека) и опытные мастера сцены с других городов (15 человек).Открытие театра состоялось 26 октября 1939 года в помещении Дворца культуры им. В. И. Ленина премьерой «Павел Греков» Б. Войтехова и Л. Ленча. Возглавил коллектив один из опытнейших мастеров сцены, ученик Юрия Завадского — Александр Тункель. Первым директором стал — человек с хорошими организаторскими способностями Константин Перлов.
У истоков театра стояли ныне хорошо известные актеры на Украине, это: Яков Аренский, Лидия Чеботарская, Зоя Утехина, Зинаида Корн, Владимир Клопотов, Сергей Боярский, Константин Милич и другие.
Немногим более сезона работал театр и началась Великая Отечественная война. Театр был эвакуирован в Казахстан (г. Акмолинск), в Узбекистан (г. Намонган), а затем в Дагестан (г. Махачкала), где активно занимался творческой деятельностью. Было проведено сотни спектаклей, тысячи концертов перед фронтовиками, а 3 ноября 1943 года руководство театра получило вызов из освобожденного Луганска. 13 ноября 1943 года, тепло встреченный земляками, театр открыл сезон спектаклем «Жди меня» К. Симонова.
В репертуарной афише театра появились такие значительные спектакли, как «На дне» и «Последние» М. Горького, «Мария Стюарт» Ф. Шиллера, «Русский вопрос» и «Жди меня» К. Симонова, «Поздняя любовь» и «Лес» А. Островского, «Маскарад» М. Лермонтова…
Начался новый послевоенный период в истории театра. Главным режиссером назначается Николай Гайдаров, вместе с ним работает (1945—1948 г.г.) ныне широко известный режиссер, главный режиссер Самарского академического драматического театра, народный артист Советского Союза Петр Монастырский. Афишу театра украшают такие спектакли, как «Молодая гвардия» по А. Фадееву, «Он пришел» Дж. Пристли, «За тех, кто в море» и «Разлом» Б. Лавренева, «Овод» Л. Войнича и другие.
В это время в театре работает молодой артист Павел Луспекаев, ныне известный всему миру по кинофильму «Белое солнце пустыни», который потом уехал в Санкт-Петербург и продолжил там творческую карьеру.
Театр располагается в новом здании по ул. Пушкина, № 2, в помещении украинского музыкально-драматического театра.
Год — 1952. Коллектив театра возглавляет народный артист Украины Петр Ветров. Рядом с ним успешно трудится талантливая группа актеров, это прежде всего, актер и режиссер, заслуженный артист Украины Александр Коженовский, заслуженные артисты Украины Федор Максимовский, Николай Ращупкин, Евгения Ветрова, Геннадий Кадыков, Николай Заика, народный артист Украины Василий Гурин, Михаил Иоффе (ныне народный артист Грузии), Владимир Седловский, Андрей Сахаров, Тамара Кленова, Алла Яценко, Людмила Синельникова...
Многих из них уже нет в живых, а некоторые из пришедших в театр при Н. И. Ветрове продолжают работать здесь и до настоящего времени. Это народный артист Украины Павел Кленов, заслуженные артисты Украины Дмитрий Витченко и Светлана Сиротюк.
Это был творческий расцвет театра. Театр гастролирует по крупным городам страны.
На этот период приходятся спектакли: «Порт Артур» А. Степанова и И. Попова, «Испанцы» М. Лермонтова, «Зыковы» и «Варвары» М. Горького, «Интервенция» Л. Славина, «Весёлка» Н. Зарудного и другие.
В 1963 году из-за отсутствия помещения в соответствии с постановлением Совета Министров Украины областные русский драматический и украинский музыкально драматический театры были объединены в один Луганский областной музыкально-драматический театр с двумя труппами: русской и украинской. В таком виде театр функционировал до 1990 года.
После П. И. Ветрова творческое руководство возглавляли народный артист Украины Владимир Ненашев, Сергей Шпанов и Александр Фомин.
Режиссёры менялись один за другим.
С появлением в театре в 1968 году главного режиссера — заслуженного артиста Украины, впоследствии ставшим народным артистом Украины, Валентина Тимошина, который возглавлял коллектив 22 года, начинается работа над повышением творческого мастерства и пропаганде больших полотен. Будучи яркой режиссёрской личностью, В. П. Тимошин был прекрасным педагогом, наставником и хорошим организатором. Творческий вкус никогда ему не изменял.
В театр пришло новое пополнение артистов: заслуженные артисты Украины Валентин Хорохорин, Галина Тимошина, Александр Бондаренко, Анатолий Бондаренко (ныне народный артист Украины, артист Симферопольского академического драматического театра), Полина Шкуратова, Сергей Солодов, Олег Баглюков (ныне народный артист России), Евгений Силаев, Дмитрий Рычарев и другие. Продолжает активно работать Валерий Музыка. В должности главного художника театра успешно трудится Михаил Мурзин.
В этот период в жизни театра было немало волнующих приятных моментов: 1971 год — успешный творческий отчёт театра в Москве со спектаклями «Всем смертям назло» В. Титова, «Наследство» А. Софронова, «Мещане» М. Горького и «Каменный властелин» Л. Украинки.
1972 год — участие театра в творческом отчете мастеров искусств и художественных коллективов области в Киеве со спектаклем «Молодая гвардия» по А. Фадееву (режиссёр-постановщик — народный артист Украины Александр Барсегян).
1973 год — постановка спектакля «Сталевары» Г. Бокарева известными мастерами из Москвы во главе с народным артистом Советского Союза Олегом Ефремовым.
1976 год — за создание спектакля «Всем смертям назло» присваиваются звания лауреатов комсо-мольской премии Украины им. Н. Островского драматургу В. Титову, режиссёру-постановщику — А. Коженевскому и исполнителю главной роли Сергея — Д. Витченко.
1977 год — постановки спектакля «Вампир» А. Страшимирова осуществляет постановочная группа из Болгарии во главе с режиссёром-постановщиком Иосифом Венковым. Спектакль становится лауреатом Всесоюзного смотра-конкурса болгарской драматургии.
1978 год — присвоение театру областной комсомольской премии имени Молодой гвардии за определенные творческие достижения.
1985 год — показ спектакля «Делись огнем» Г. Довнара по Центральному телевидению (первой программе).
1986 год — гастроли театра в городе-побратиме Пернике Болгарии со спектаклями «Егор Булычов и другие» М. Горького и «Любовь и голуби» В. Гуркина. Спектакли «Дело, которому ты служишь» Ю. Германа, «Мещане» М. Горького, «Каменный властелин» Л. Украинки были признаны, лучшими спектаклями года и награждены Дипломами Министерства культуры и искусств Украины. С 1 февраля 1990 года Луганский областной русский драматический театр работает как самостоятельный театр, но также продолжает показывать на стационаре 12—13 спектаклей в месяц, так как с 1970 года по август 1999 года работает в своем здании по ул. Коцюбинского, № 3.
 |
О 50 летнем пройденном творческом пути театра подробно рассказала в книге «Театр шахтерского края» театровед, кандидат филологических наук Ирина Давыдова (г. Киев). Поэтому в дальнейшем поведём речь о творческой деятельности театра за последние 10 лет.
1990 год — народный артист Украины Валентин Петрович Тимошин покидает театр и уходит на заслуженный отдых. На смену ему на пост главного режиссёра приглашается Юрий Чернышев.
Во времена перестройки, 90-е годы, с приходом Юрия Чернышёва театр не сдает своих позиций.
За 3 года (1991—1993 г.г.) Юрий Васильевич Чернышёв осуществил постановку 11 спектаклей.
Спектакль в его постановке «Царь Федор Иоаннович» А. Толстого награждается Дипломом 2-ой степени на Первом межрегиональном фестивале «Театральный Донбасс» в г. Донецке, а заслуженному артисту Украины Валерию Музыке присуждается первая премия за исполнение роли царя Федора. Вторую премию получает артистка Полина Шкуротова за исполнение роли царицы Ирины.
По итогам фестиваля П. Шкуратова рекомендуется к присвоению почетного звания «заслуженной артистки Украины», которое ей было присвоено в 1993 году.
Зрители и пресса тепло принимают спектакли, поставленные Ю. Чернышёвым, «Жизнь и необычайные приключения солдата Ивана Чонкина» В. Войновича, «Когда спящий проснется» О. Ернева, «Семейный ужин в половине второго» А. Павлова, в котором дебютировала актриса Ирина Драпкина.
...Уезжает Чернышев Ю. В. и в 1993 году исполнение обязанностей главного режиссера возлагают на народного артиста Украины Павла Кленова.
П. Кленову присущи постановки на морально бытовые темы, и он включает в репертуар пьесы: «Очаг» С. Алешина, «Три супруги — совершенства» А. Касоны, «Семейный портрет с посторонним» («Именины на костылях») С. Лобозёрова. Сам по себе незатейливый сюжет в последнем спектакле, пусть даже придуманный, позволяет заглянуть в души героев, убедиться в их щедрой доброте, человеческой привлекательности, прикоснуться к семейным устоям, которые оказались довольно крепкими, несмотря на какие-то отклонения в поведении некоторых персонажей.
Все исполнители центральных ролей: П. Клёнов (Тимофей), Л. Юрченко (Катерина), Г. Тимошина (мать Тимофея), нашли точные и яркие психологические краски для характеристики своих героев.
Хорошо показались Н. Заика и В. Смирнов (Михаил), C. Coлодов и Е. Кравцов (Виктор), Е. Качанова и С. Шамрай (Таня).
В этот период раскрылась грань яркого таланта актрисы Любовь Юрченко. Ей поручаются разноплановые роли: Вера Николаевна («Очаг»), Ада («Три супруги — совершенства»), Евгения («На бойком месте»), Кончетта («Дом сумасшедших») и другие. За достигнутые творческие успехи в 1995 году Л. Юрченко присваивается почетное звание «заслуженной артистки Украины».
В 1994 году заметным событием в истории театра явилась постановка спектакля «Мсье Амилъкар или Человек, который платит» И. Жамиака. Это была дипломная работа молодого режиссера — выпускника Харьковского института искусств Анатолия Москаленко.
«Мсье Амилъкар»... — это спектакль в спектакле. Его герой за солидную плату нанимает совсем чужих, незнакомых людей, чтобы те изображали членов его несуществующей семьи. Блеснули в этом спектакле заслуженные артисты Украины П. Шкуратова (Элеонора), Ал. Бондаренко (Амилькар), Д. Витченко и А. Ревека (художник Машу), молодые артисты Е. Качанова (Виржиния) и Т. Чеверноженко (Поло).
Театр живет полноценной жизнью, на постановки приглашаются режиссеры Ирина Морозова («Тряпичная кукла» У. Гибсона), ставит сказки артист театра Евгений Коваль...
В 1994 году на должность главного режиссера театра приглашается заслуженный деятель искусств Украины Евгений Головатюк. Он активно начинает обновлять репертуар. Появились спектакли русской классики («Нахлебник» И. Тургенева), зарубежной классики («Тартюф»
Ж.-Б. Мольера и «Дом сумасшедших» Э. Скарпетты), музыкальные спектакли-комедии («Крошка» Ж. Летраза и «Виновник торжества» В. Константинова и Б. Рацера). К 50-летию Победы в Великой Отечественной войне театр ставит спектакль «Отпуск по ранению» В. Кондратьева.Спектакль «Тартюф»
Ж.-Б. Мольера был отмечен Дипломом на Третьем межрегиональном фестивале «Teaтральный Донбасс» (1996 г.), а заслуженные артисты Украины В. Музыка (Тартюф), А. Ревека (Оргон), и С. Сиротюк (Дорина) награждаются Дипломами фестиваля.Высокую оценку театральной общественности и прессы получили спектакли «Нахлебник» и «Дом сумасшедших».
Роль Кузовкина в «Нахлебнике» с большим успехом исполнил заслуженный артист Украины Дмитрий Витченко, а в роли Ольги дебютировала актриса Галина Михайлюк. Впоследствии на эту роль была назначена молодая актриса Светлана Шамрай. Ансамбль спектакля составили заслуженные артисты Украины В. Музыка (Нарцисс Трембинской), А. Бондаренко (Флегонт Тропачев), А. Ревека (Егор Карташов), артисты Е. Коваль (Карпачёв), В. Приходкин (Иванов), Е. Кравцов (Елецкий) и другие.
Спектакль «Дом сумасшедших» рассказал о вполне нормальных людях, но каждый имеет свои особенности характера и некоторые из них попадают в смешную ситуацию. Вот эти люди: красавец-тенор Микелино (Е. Кравцов), актер любитель Раффаэле (С. Солодов), служака Майор (П. Кленов), скрипач Мазуччи (Ю. Тыркалов), мамаша Ачалии (С. Сиротюк), девица Амалия (Л. Круглик, С. Шамрай), хозяин пансионата Карло (Н. Заика), врач Чичило (В. Музыка), супруга главного героя — Кончетта (П. Шкуратова, Л. Юрченко) и наконец, сам главный герой богатый дядюшка Феличе Шошамокка (А. Ревека).
Пресса отмечает интересную драматургию, прекрасные актерские работы, интересную режиссуру и художественное оформление (художник — заслуженный деятель искусств Украины Анатолий Левенец).
Следует отметить постановку в этот период еще двух спектаклей: «Касатка» А. Толстого в постановке народного артиста Украины Владимира Саранчука и «Деревья умирают стоя» А. Касоны (режиссер-постановщик Степан Криль). Очень трогательно сыграла роль Бабушки («Деревья умирают стоя») заслуженная артистка Украины Галина Тимошина. Это была ее последняя работа перед уходом на заслуженный отдых (1998 год).
В 1996 году Е. Головатюк покидает наш театр. И художественный совет театра единогласно возлагает исполнение обязанностей на директора театра, заслуженного работника культуры Украины Виктора Даниловича Козенко.
Постановки спектаклей поручаются артистам театра: народному артисту Украины Павлу Кленову («Милый развратник» В. Тарасова), заслуженным артистам Украины Александру Бондаренко («Сердце Луиджи» И. Буковчана) и Сергею Солодову («Мужчина по заказу» А. Галина), приглашаются на постановки Анатолий Москаленко из Белой Церкви («Вишневый сад» А. Чехова), Григорий Богомаз Бабий из Днепропетровска («Чума на оба ваши дома» Г. Горина), Ирина Морозова из Луганска («Прибайкальская кадриль» В. Гуркина) и т. д.
Впервые на сцене нашего театра было поставлено чеховское произведение, его последняя пьеса «Вишневый сад», в которой живут извечные нравственные проблемы.
Прекрасно справилась с ролью Раневской — заслуженная артистка Украины П. Шкуратова. По-своему интересны Трофимов — Е. Кравцов, Пищик — засл. артист Украины Н. Заика, Лопахин — засл. артист Украины В. Музыка, Гаев — засл. артист Украины Д. Витченко, Шарлотта — засл. артистка Украины С. Сиротюк, Фирс — народный артист Украины П. Кленов...
На четвертом межрегиональном фестивале «Театральный Донбасс» (1998 г.) за исполнение роли Антонио в спектакле «Чума на оба ваши дома» Г. Горина Валерий Музыка награждается Дипломом 1 степени СТД Украины и ему присуждается первое место среди исполнителей мужских ролей. Членами жюри отмечаются работы заслуженного артиста Украины А. Ревеки (герцог Веронский) и молодой артистки Евгении Качановой (Розалина).
За последние два года присуждаются почетные звания «заслуженных артистов Украины» Светлане Сиротюк, Сергею Солодову и Анатолию Ревеке.
За новаторский поиск в создании сценических образов заслуженный артист Украины Валерий Музыка удостоен Национальной премии Союза театральных деятелей Украины им. Бучмы.
В июне 1998 года в театр на разовую постановку сказки для детей приглашается молодой режиссер из Донецка Сергей Гришанин. После успешной постановки спектакля «Сказ про Ерему, Данилу и нечистую силу» И. Петровой, в октябре с ним заключается контракт о работе его в должности главного режиссера театра.
Любители театрального искусства хорошо знакомы с его постановками: «Доходное место» А. Островского, «Подари мне лунный свет» О. Данилова, «Утренняя фея» А. Касоны и др.
Большой резонанс в городе вызвал спектаклъ «Доходное место». Режиссер-постановщик С. Гришанин лишний раз подтвердил, что драматург А. Островский не устарел и чиновник с его «доходным местом» также. В этом спектакле занят целый актерский букет и здесь можно увидеть каскад актерских импровизаций.
Пресса отмечает великолепную игру народного артиста Украины Павла Кленова (Аристарх Вишневский), заслуженных артистов Украины Л. Юрченко (Анна Павловна), С. Солодова (Онисим Белогу-бов), П. Шкуратовой и С. Сиротюк (Фелиста Кукушкина), Л. Ревеки (Аким Юсов), молодых артистов Е. Качановой (Поленька) и С. Шамрай (Юленька), а также Е. Кравцова в роли Василия Жадова.
Продолжает ставить спектакли Павел Кленов. С большим успехом прошла его последняя премьера «Осенние скрипки» И. Сургучева.
Малознакомая отечественному зрителю пьеса И. Сургучева ставилась только в Москве, Санкт-Петербурге и Киеве, а теперь она прозвучала в Луганске. В мелодраме «Осенние скрипки» ставится вопрос: чему должны следовать два любящих сердца — чувству или долгу? В спектакле великолепно играет квартет ведущих актеров театра заслуженные артисты Украины П. Шкуратова (Варвара Васильевна), В. Музыка (Дмитрий Иванович), А. Бондаренко (Виктор Иванович), а также молодая артистка Е. Качанова (Верочка).
Большое место в репертуаре театра отводится эстетическому воспитанию подрастающего поколения. Много чудесных минут принесли детям встречи со сказками: «Аленький цветочек» С. Аксакова, «Кот в сапогах» Е. Коваля по Ш. Перро, «День рождения кота Леопольда» А. Хайта, «Когда куклы не спят» Л. Милевой и другие.
В юбилейном сезоне приглашаются в театр на постановки режиссеры со стороны: Николай Коваль из Одессы («Трактирщица» К. Голъдони), Ирина Морозова («...К нам едет…» по пьесе «Ревизор» Н. Гоголя), Валерий Шевцов («Король Лир» У. Шекспира).
Ежегодно театр выезжал на гастроли, им преодолены миллионы километров, но за последние годы театр бывает в гастрольных поездках реже. Однако, несмотря на сложное экономическое положение в стране, благодаря профессиональному руководству директора театра В. Д. Козенко, театр за последние 10 лет побывал шесть раз в Сочи, трижды — в Одессе, в г.г. Таганроге, Каменске и трижды — в г. Шахты Ростовской области.
И где бы не проходили гастроли — везде театру сопутствует успех. Когда опускается занавес, зритель подолгу аплодирует актерам, вызывая их на поклон еще и еще.
На протяжении 60 лет театр переживал взлеты и падения, но труппа в основном оставалась стабильной. Свой юбилей театр встречает крепким творческим составом, но к сожалению, в театре мало молодежи. Поэтому театр привлекает к постановкам спектаклей актерский факультет Луганского колледжа культуры и искусств (руководитель курса — В. Саган).
В творческом составе работают 26 актеров, среди них: старейшины театра, народный артист Украины Павел Кленов, который одновременно с юбилеем театра отмечает 75-летие со дня своего рождения и 55-летие творческой деятельности, из которых 36 лет отдано Луганскому театру, а также заслуженный артист Украины, лауреат премии комсомола Украины им. Н. Островского Дмитрий Витченко, проработавший в нашем театре 41 год.
Долгие годы трудятся в театре заслуженные артисты Украины Валерий Музыка (37 лет), Светлана Сиротюк (36 лет), Александр Бондаренко (29 лет), Полина Шкуратова (26 лет), Любовь Юрченко (26 лет), Сергей Солодов (28 лет), Анатолий Ревека (26 лет), артисты театра Зоя Бондаренко, Владимир Смирнов, Лариса Круглик, Таисия Богомолова, Ирина Сиротинская, Юрий Тыркалов, Галина Топоркова, Валерий Приходкин, Наталья Бузиновская, Евгений Кравцов, Тарас Чеверноженко…
У руля театра находятся опытные талантливые руководители: это прежде всего директор театра, заслуженный работник культуры Украины Виктор Козенко, который возглавляет театр 25 лет.
Это его заместители Анатолий Леонтъев и заслуженный работник культуры Украины Анатолий Ревека, которые выполняют большую и ответственную административно творческую работу.
21 год трудится в должности главного администратора Анатолий Мурадян.
Театр — это не только актеры и дирекция. Театр — это и те специалисты, которые определяют постановочную культуру театра.
37 лет возглавляет технические цеха заведующий художественно постановочной частью театра, заслуженный работник культуры Украины Степан Селезский, который известен в области и как
художник-постановщик . На его счету десятки оформленных спектаклей театра, среди них: «Трактирщица», «Он пришел», «Прибайкальская кадриль», «Иркутская история» и многие другие.Отличные специалисты работают в театре: старейший бутафор А. М. Ситкевич (34 года), художник по свету С. Г. Бубашвили, художник по костюмам Н. М. Дулепова, зав. костюмерным цехом Г. С. Диденко, художник декоратор Н. М. Шевченко, зав. музыкальной частью М. К. Мордкович, ст. гример В. П. Чумак, зав. труппой театра — Л. А. Пантюшенко и другие.
За 60 лет театру многое чего пришлось пережить, продумать. Нелегко складывалась его судьба, связанная вначале с объединением 2-х театров в один театр с двумя труппами: русской и украинской, а затем размещением 2-х театров в одном помещении.
За последние 10 лет театр потерял много замечательных мастеров сцены. Ушли из жизни: народный артист Украины В. П. Тимошин, заслуженные артисты Украины В. Г. Хорохорин, Н. К. Ращупкин, Н. А. Заика, артист А. М. Сахаров... Светлая им память!
В августе 1999 года украинский театр получает новое прекрасное помещение, а русский театр встречает свой 61 и театральный сезон в прежнем, своем собственном помещении самостоятельно.
Перед театром теперь открыта перспектива творческого роста и достижений. Так пожелаем театру новых творческих успехов!
 |
